Comment écrire un bon prompt pour créer une chanson avec l'IA
Les ingrédients d'un bon prompt de chanson — pour qui, ce qui s'est passé, l'émotion et le détail que personne d'autre ne connaît — avec des exemples avant/après.
Deux personnes demandent à une IA « une chanson d'amour ». L'une obtient quelque chose qui ressemble à la musique d'attente d'un standard téléphonique. L'autre obtient une chanson que sa moitié redemande encore et encore. Même modèle, prompt différent.
Un prompt de chanson n'est pas une recherche Google. C'est un brief — les quelques phrases que vous diriez à un auteur-compositeur autour d'un café. Voici comment l'écrire.
Les quatre ingrédients d'un bon prompt
1. Pour qui
Un prénom en dit plus que n'importe quel adjectif. « Une chanson d'amour pour Léa » est déjà plus personnel qu'« une ballade romantique ». Si ce n'est pas pour quelqu'un, dites à quoi elle sert : un départ en vacances, l'entrée des mariés, une playlist de sport.
2. Ce qui s'est passé
Les chansons racontent des histoires. Donnez au modèle un moment précis sur lequel bâtir la chanson :
- « On s'est rencontrés sous la pluie devant une librairie de la Croix-Rousse, à Lyon. »
- « Elle est partie à Montréal pour son travail et on a tenu deux ans à distance. »
- « On est amis depuis qu'on a été collés ensemble en sixième. »
3. L'émotion
Les mots d'ambiance orientent tout — la mélodie, le tempo, la façon de chanter. Soyez précis : chaleureux et intime, ce n'est pas épique et triomphal, et doux-amer, ce n'est pas triste.
4. Le détail que personne d'autre ne connaît
C'est ce qui fait dire « mais comment elle sait ça ? ». Un surnom, une manie, une blague entre vous :
Ce que j'aime le plus chez elle, c'est qu'elle rit de ses propres blagues avant la chute.
Dans l'une de nos chansons d'exemple, cette phrase est devenue le titre : Laugh Before The Punchline.
Avant / après
Avant : « Une chanson joyeuse sur mon chat. »
Après : « Une chanson tendre et drôle sur mon chat Mochi. Sa grande bêtise : il vole une chaussette de chaque paire et la cache sous le canapé. Espiègle, légère, pleine d'amour. »
La deuxième version donne au modèle un personnage, un running gag et un ton. Il a écrit un refrain sur les chaussettes.
Le style : précis, mais sans en faire trop
Choisissez un genre et un ou deux mots de texture : « acoustique, guitare en arpèges, voix féminine douce » ou « synthwave, synthés rétro années 80, atmosphère rêveuse ». Inutile de décrire les accords ou le BPM. Deux ou trois mots forts valent mieux qu'un paragraphe de solfège.
À éviter
- Demander le style d'un artiste célèbre en le nommant. Les modèles musicaux sont conçus pour refuser d'imiter de vrais artistes. Décrivez plutôt le son : « voix masculine éraillée, refrain rock de stade » plutôt qu'un nom.
- Les contradictions. « Lent, calme, avec un énorme drop de festival » perdrait n'importe quel compositeur, humain ou non.
- Les pavés. Quelques phrases vivantes valent mieux qu'une page de consignes. Si vous avez déjà les mots exacts en tête, écrivez des paroles plutôt qu'un prompt.
Quand écrire vos propres paroles
Si vous savez déjà ce que vous voulez entendre chanter, passez en mode Mes paroles et collez-les. Indiquez la structure avec des balises comme [Verse], [Chorus] et [Bridge], et la chanson la suivra. Vous choisissez toujours le style, la voix et la langue.
Un modèle à copier
Une chanson [ambiance] pour [prénom], sur [un moment précis]. Ce que j'aime le plus chez elle ou lui, c'est [un détail]. Rends-la [émotion], et [une consigne — mets son prénom dans le refrain, termine sur une note d'espoir, fais court].
Remplissez les crochets, choisissez un style et lancez la création. Si la première version n'est pas tout à fait juste, changez une ligne et réessayez — de petites retouches donnent des chansons étonnamment différentes.
