Como escrever um bom prompt para criar música com IA

Duas pessoas pedem a uma IA “uma música de amor”. Uma recebe algo que parece música de espera de telemarketing. A outra recebe uma música que o par pede para ouvir de novo. O modelo era o mesmo; o prompt, não.

Um prompt de música não é uma busca no Google. É um briefing — as poucas frases que você diria a um compositor tomando um café. Veja como escrever o seu.

As quatro partes de um bom prompt de música

1. Para quem é

Um nome faz mais efeito do que qualquer adjetivo. “Uma música de amor para a Juliana” já é mais pessoal do que “uma balada romântica”. Se não for para uma pessoa, diga para que é: uma viagem de carro, a entrada da noiva, a playlist da academia.

2. O que aconteceu

Músicas contam histórias. Dê à sua um momento central:

• “A gente se conheceu na chuva, na porta de uma livraria em Lisboa.”
• “Ela se mudou para o outro lado do mundo por causa do trabalho e namoramos dois anos à distância.”
• “Somos amigos desde que levamos uma advertência juntos no sétimo ano.”

3. Qual deve ser o sentimento

As palavras de clima guiam tudo — a melodia, o andamento, o jeito de cantar. Seja preciso: aconchegante e íntimo é diferente de épico e triunfal, e agridoce é diferente de triste.

4. O detalhe que ninguém mais sabe

É isso que faz alguém parar e perguntar “como é que ela sabia disso?”. Um apelido, uma mania, uma piada interna:

O que eu mais amo nela é que ela ri das próprias piadas antes de chegar no final.

Uma frase assim facilmente vira o título e o refrão da música.

Antes e depois

Antes: “Uma música alegre sobre o meu cachorro.”

Depois: “Uma música divertida e carinhosa sobre a minha gata Paçoca. A arte que ela sempre apronta: rouba uma meia de cada par e esconde embaixo do sofá. Brincalhona, leve, cheia de amor.”

A segunda versão dá ao modelo uma personagem, uma piada recorrente e um tom. O resultado é um refrão sobre as meias.

Estilos: seja específico, mas sem exagero

Escolha um gênero e uma ou duas palavras de textura: “acústico, violão dedilhado, voz feminina suave” ou “synthwave, sintetizadores anos 80, clima de sonho”. Você não precisa descrever sequência de acordes nem BPM. Duas ou três palavras fortes valem mais do que um parágrafo de teoria musical.

O que evitar

• Pedir o estilo de um artista famoso pelo nome. Os modelos de música são feitos para recusar imitações de artistas reais. Descreva o som: “voz masculina rouca, refrão de rock de estádio” em vez de um nome.
• Contradições. “Lenta, baixinha e com um drop enorme de festival” confunde qualquer compositor, humano ou não.
• Textão. Algumas frases vivas valem mais do que uma página de instruções. Se você já tem as palavras exatas, escreva a letra em vez de um prompt.

Quando escrever a sua própria letra

Se você já sabe o que quer que seja cantado, mude para o modo Minha letra e cole o texto. Marque a estrutura com etiquetas como [Verse], [Chorus] e [Bridge] (estrofe, refrão e ponte) e a música vai seguir essa ordem. Você continua escolhendo o estilo, a voz e o idioma.

Um modelo para copiar

Uma música [clima] para [nome], sobre [um momento]. O que eu mais amo nessa pessoa é [um detalhe]. Quero que seja [sentimento], e [uma instrução — o nome no refrão, terminar com esperança, ser curtinha].

Preencha os colchetes, escolha um estilo e toque em criar. Se a primeira versão não ficar perfeita, mude uma linha e tente de novo — pequenas edições rendem músicas surpreendentemente diferentes.