AI പാട്ട് ജനറേറ്ററിന് നല്ല പ്രോംപ്റ്റ് എഴുതുന്നത് എങ്ങനെ — നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം പാട്ടിനായി

രണ്ടുപേർ AI-യോട് "ഒരു പ്രണയഗാനം" ചോദിക്കുന്നു. ഒരാൾക്ക് കിട്ടുന്നത് ഫോൺ ഹോൾഡിൽ കേൾക്കുന്ന സംഗീതം പോലൊന്ന്. മറ്റേയാൾക്ക് കിട്ടുന്നത് പങ്കാളി "ഒന്നുകൂടി ഇട്" എന്ന് പറയുന്ന പാട്ട്. മോഡൽ ഒന്നുതന്നെ; നിർദേശം മാത്രം വ്യത്യാസം.

പാട്ടിനുള്ള നിർദേശം ഒരു ഗൂഗിൾ തിരച്ചിലല്ല. ഒരു ചായക്കടയിലിരുന്ന് പാട്ടെഴുത്തുകാരനോട് പറയുന്ന ഏതാനും വാചകങ്ങളാണ് അത്. അത് എങ്ങനെ എഴുതാമെന്ന് നോക്കാം.

നല്ലൊരു പാട്ട് നിർദേശത്തിന്റെ നാല് ഭാഗങ്ങൾ

1. ആർക്കുവേണ്ടി

ഏത് വിശേഷണത്തേക്കാളും കൂടുതൽ പണി ഒരു പേര് ചെയ്യും. "മീരയ്ക്ക് ഒരു പ്രണയഗാനം" എന്നത് തന്നെ "ഒരു റൊമാന്റിക് മെലഡി" എന്നതിനേക്കാൾ വ്യക്തിപരമാണ്. ഒരാൾക്കുവേണ്ടിയല്ലെങ്കിൽ എന്തിനുവേണ്ടി എന്ന് പറയുക: ഒരു യാത്ര, കല്യാണത്തിന് വധുവിന്റെ വരവ്, ജിമ്മിലെ പ്ലേലിസ്റ്റ്.

2. എന്ത് സംഭവിച്ചു

പാട്ടുകൾ കഥകളാണ്. പാട്ടിന് ചുറ്റിപ്പറ്റി നിൽക്കാൻ ഒരു സംഭവം കൊടുക്കുക:

• "എറണാകുളത്തെ ഒരു പുസ്തകക്കടയ്ക്ക് മുന്നിൽ മഴയത്ത് ഞങ്ങൾ കണ്ടുമുട്ടി."
• "ജോലിക്കായി അവൾ ദുബായിലേക്ക് പോയി, രണ്ട് വർഷം ഞങ്ങൾ ദൂരെയിരുന്ന് പ്രണയിച്ചു."
• "ഏഴാം ക്ലാസിൽ ഒരുമിച്ച് ബെഞ്ചിൽ കയറ്റി നിർത്തിയ കാലം മുതൽ ഞങ്ങൾ കൂട്ടുകാരാണ്."

3. എന്ത് തോന്നണം

മൂഡിനെക്കുറിക്കുന്ന വാക്കുകൾ എല്ലാം നിയന്ത്രിക്കുന്നു — ഈണം, വേഗം, ശബ്ദം പാടുന്ന രീതി. കൃത്യമായിരിക്കുക: ഊഷ്മളവും അടുപ്പമുള്ളതും എന്നത് ഗംഭീരവും വിജയാഹ്ലാദമുള്ളതും എന്നതിൽ നിന്ന് വേറെയാണ്; മധുരമുള്ള നൊമ്പരം വെറും സങ്കടം അല്ല.

4. മറ്റാർക്കും അറിയാത്ത ആ കാര്യം

"ഇതെങ്ങനെ അറിഞ്ഞു?" എന്ന് ആരെയെങ്കിലും അമ്പരപ്പിക്കുന്നത് ഇതാണ്. ഒരു ഓമനപ്പേര്, ഒരു ശീലം, രണ്ടുപേർക്ക് മാത്രമുള്ള തമാശ:

അവളിൽ എനിക്കേറ്റവും ഇഷ്ടം, തമാശയുടെ അവസാനം എത്തുംമുമ്പേ സ്വന്തം തമാശയ്ക്ക് അവൾ ചിരിച്ചു തുടങ്ങുന്നതാണ്.

ഇത്തരമൊരു വരി പലപ്പോഴും പാട്ടിന്റെ പേരായി തന്നെ മാറും.

മുമ്പും ശേഷവും

മുമ്പ്: "എന്റെ പൂച്ചയെക്കുറിച്ച് ഒരു സന്തോഷമുള്ള പാട്ട്."

ശേഷം: "എന്റെ പൂച്ച കുഞ്ഞാറ്റയെക്കുറിച്ച് ഊഷ്മളവും രസകരവുമായ ഒരു പാട്ട്. അവളുടെ സ്ഥിരം കുസൃതി: ഓരോ ജോഡിയിൽ നിന്നും ഒരു സോക്സ് എടുത്ത് സോഫയ്ക്കടിയിൽ ഒളിപ്പിക്കും. കളിയും ലാഘവവും സ്നേഹവും നിറഞ്ഞതാകട്ടെ."

രണ്ടാമത്തേത് മോഡലിന് ഒരു കഥാപാത്രം, ആവർത്തിക്കുന്ന ഒരു തമാശ, ഒരു ഭാവം — ഇവ നൽകുന്നു. ഫലം: സോക്സുകളെക്കുറിച്ച് ഒരു രസികൻ പല്ലവി.

ശൈലി: കൃത്യമാകട്ടെ, പക്ഷേ അമിതമാക്കരുത്

ഒരു ശൈലിയും ഒന്നോ രണ്ടോ ശബ്ദ വിവരണങ്ങളും തിരഞ്ഞെടുക്കുക: "അക്കൗസ്റ്റിക്, വിരലുകൊണ്ട് മീട്ടുന്ന ഗിറ്റാർ, മൃദുവായ സ്ത്രീശബ്ദം" അല്ലെങ്കിൽ "സിന്ത്‌വേവ്, എൺപതുകളിലെ സിന്തുകൾ, സ്വപ്നം പോലെ". കോർഡുകളോ ബിപിഎമ്മോ വിവരിക്കേണ്ട. ഒരു ഖണ്ഡിക സംഗീതസിദ്ധാന്തത്തേക്കാൾ നല്ലത് രണ്ടോ മൂന്നോ ശക്തമായ വാക്കുകളാണ്.

ഒഴിവാക്കേണ്ടവ

• പ്രശസ്തനായ ഒരു ഗായകന്റെ പേര് പറഞ്ഞ് അതേ ശൈലി ചോദിക്കുന്നത്. യഥാർഥ കലാകാരന്മാരെ അനുകരിക്കാൻ സംഗീത മോഡലുകൾ വിസമ്മതിക്കും. പേരിന് പകരം ശബ്ദം വിവരിക്കുക: "പരുക്കൻ പുരുഷശബ്ദം, സ്റ്റേഡിയം റോക്ക് പല്ലവി".
• പരസ്പരവിരുദ്ധമായവ. "പതുക്കെ, ശാന്തമായി, എന്നാൽ വലിയൊരു ഫെസ്റ്റിവൽ ഡ്രോപ്പോടെ" — മനുഷ്യനായാലും അല്ലെങ്കിലും ഏത് സംഗീതസംവിധായകനെയും ഇത് കുഴക്കും.
• നീണ്ട എഴുത്ത്. ഒരു പേജ് നിർദേശങ്ങളേക്കാൾ നല്ലത് ജീവനുള്ള ഏതാനും വാചകങ്ങളാണ്. കൃത്യമായ വാക്കുകൾ മനസ്സിലുണ്ടെങ്കിൽ നിർദേശത്തിന് പകരം വരികൾ എഴുതുക.

സ്വന്തം വരികൾ എഴുതേണ്ടത് എപ്പോൾ

എന്ത് പാടണമെന്ന് നേരത്തേ അറിയാമെങ്കിൽ എന്റെ വരികൾ എന്നതിലേക്ക് മാറി അവ ഒട്ടിക്കുക. ചരണം, പല്ലവി, ബ്രിഡ്ജ് എന്നിവയ്ക്ക് ടാഗുകൾ ഇട്ട് ഘടന അടയാളപ്പെടുത്തിയാൽ പാട്ട് അത് പിന്തുടരും. ശൈലിയും ശബ്ദവും ഭാഷയും അപ്പോഴും നിങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കാം.

പകർത്തി ഉപയോഗിക്കാവുന്ന ഒരു മാതൃക

[പേര്]-ന് ഒരു [മൂഡ്] പാട്ട്, [ഒരു നിമിഷം] എന്നതിനെക്കുറിച്ച്. അവരിൽ എനിക്കേറ്റവും ഇഷ്ടം [ഒരു വിശദാംശം]. [വികാരം] ആകട്ടെ, കൂടാതെ [ഒരു നിർദേശം — പല്ലവിയിൽ പേര് വേണം, പ്രതീക്ഷയോടെ അവസാനിക്കണം, ചെറുതാകണം].

ബ്രാക്കറ്റുകൾ പൂരിപ്പിക്കുക, ശൈലി തിരഞ്ഞെടുക്കുക, “പാട്ട് ഉണ്ടാക്കൂ” അമർത്തുക. ആദ്യ പതിപ്പ് പൂർണമല്ലെങ്കിൽ ഒരു വരി മാറ്റി വീണ്ടും ശ്രമിക്കുക — ചെറിയ മാറ്റങ്ങൾ അത്ഭുതകരമാംവിധം വ്യത്യസ്തമായ പാട്ടുകൾ തരും.